作者: Elaine Fong

日期：2019/6/14 星期五
時間：19:00-20:00
地點：文化中心會議室
語言：英語

免費入場

報名詳情請留意樂團官方微信或致電(853) 2853 0782查詢。

文化局澳門樂團原定於二零一九年一月五日（星期六）晚上八時在崗頂劇院舉行的《醉美德奧》音樂會，因場地維護關係，將更改至二零一九年一月二十七日（星期日）晚上八時舉行。演出地點、內容及票價維持不變。已購買演出門票者可持門票欣賞一月二十七日演出，欲退票觀眾可於二零一八年九月十二日至二零一九年一月七日期間前往澳門售票網各門巿退票。不便之處，敬請原諒。

音樂會門票將於二零一八年九月十二日重新開售，票價為澳門幣一百二十元及一百元，凡一次購買四張或以上任何場次“歷遊室內樂”系列音樂會門票，即享六折優惠。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om；二十四小時訂票熱線二八五五五五五五；網上訂票www.macauticket.com。

文化局澳門樂團原定於三月三十一日及四月一日在玫瑰堂舉行的《復活節音樂會》，因節目調動關係取消，為市民造成不便，敬希見諒。

樂團將於四月二十日晚上八時在玫瑰堂再為廣大樂迷帶來《聽‧北歐迴響》音樂會，由澳門樂團音樂總監兼首席指揮呂嘉執捧，甚具大將風範的韓裔德國小提琴家康珠美擔任小提琴獨奏，呈獻兩首西貝柳斯的交響詩傑作《塔皮奧拉》和《D小調小提琴協奏曲》，讓聽眾盡情體驗西貝柳斯宏闊而別樣的精神境界。

《聽‧北歐迴響》音樂會憑票免費入場，入場券於當日演出前一小時在玫瑰堂派發，每人每次限取兩張，先到先得。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om。

文化局澳門樂團將於三月十七日（星期六）下午四時在崗頂劇院為各位準爸媽帶來一場具專業品味的胎教音樂會《週末音樂館—寶寶的第一次》，誠邀各位準爸媽齊來與胎中寶寶體驗第一次的感動。

眾所周知，音樂在胎教過程中發揮著重要的作用，能夠刺激胎兒聽覺器官的神經功能，為出生後的孩子培養音樂愛好、開發孩子的想像力打下基礎。當胎教成為日常生活中的一種習慣，即使工作忙碌的母親也會抽空進行胎教。研究指出，胎兒大約五、六個月大時，便逐漸聽到外界的聲音與音頻。適時聆聽輕柔的音樂，父母甚至唱歌給胎兒聽，皆對胎兒的感官有正向的影響。本場音樂會將帶來莫札特旋律優美柔和的小夜曲、海頓輕鬆的嬉遊曲等多首胎教音樂，特別適合準媽媽和胎中寶寶進行音樂互動。

樂團更於音樂會當天下午二時三十分在何東圖書館三樓多功能廳舉辦《胎教與音樂講座》，由音樂治療師為準爸媽講解音樂胎教，講座免費入場，歡迎有興趣樂迷在辦公時間內致電二八五三零七八二報名參加。

《週末音樂館—寶寶的第一次》音樂會票價一百二十及一百澳門元。購票熱線二八五五五五五五，網上訂票www.macauticket.com。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om。

文化局澳門樂團大師風采《德沃夏克的樂跡》音樂會已於日前（三月十日）在文化中心綜合劇院上演。音樂會邀來意大利著名大提琴演奏家馬里奧．布魯奈羅（Mario Brunello）帶來德沃夏克一生唯一一部創作完整的大提琴協奏曲《B小調大提琴協奏曲》。同場更帶來《傳奇》作品59之1及《G大調第八交響曲》。演出後現場亦舉行了馬里奧簽名會，觀眾反應熱情。

《德沃夏克的樂跡》音樂會由樂團音樂總監呂嘉執捧，並由意大利傑出大提琴家馬里奧．布魯奈羅與澳門樂團攜手演繹十九世紀捷克藝術音樂領域中較具國際影響力的音樂家安東寧．德沃夏克的作品。德沃夏克擅於德奧交響傳統與捷克以及斯拉夫民族音樂元素巧妙融合，既有高超的寫作技巧，亦富於迷人的感官魅力。當晚馬里奧演奏的是十七世紀初珍貴的馬吉尼大提琴，音樂會上完美地演繹了作曲家《B小調大提琴協奏曲》，深得觀眾喜愛。接著帶來《G大調第八交響曲》，為德沃夏克專場音樂會完滿作結。

音樂會舉行前夕，澳樂特設《樂聚時光－馬里奧．布魯奈羅大提琴大師班》活動，由大師為本澳莘莘學子們親身點評。

澳樂《週末音樂館──寶寶的第一次》音樂會將於三月十七日（星期六）下午四時於崗頂劇院上演，為準媽媽們帶來一場專業的胎教音樂會。票價一百二十及一百澳門元，購票熱線二八五五五五五五，網上訂票www.macauticket.com。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om。

文化局澳門樂團大師風采《巨人黑白鍵》音樂會於日前（一月二十日）在文化中心綜合劇院上演。音樂會由維也納貝多芬國際鋼琴大賽歷來最年輕的優勝者、被業界推崇為演繹貝多芬作品專家的舒德芬・弗拉達爾帶來貝多芬不朽名篇《降B大調第二鋼琴協奏曲》。同場更上演布魯克納《習作交響曲》，在音樂總監呂嘉的帶領下，澳門樂團把獨特深厚的德奧古典傳統樂風發揮得淋漓盡致，受觀眾喜愛。演出後現場亦舉行了舒德芬簽名會，吸引大量樂迷撐場。

奧地利傑出鋼琴家舒德芬於《巨人黑白鍵》音樂會上憑藉他獨到的技巧和音樂感，完美地演繹了貝多芬《降B大調第二鋼琴協奏曲》這首鮮有被演奏的作品。接著帶來奧地利作曲家安東・布魯克納《習作交響曲》，從上演率和樂譜初版而言，此曲至今依然是布魯克納所有交響曲中最低調的一部作品，是次音樂會將之搬上舞台，實屬難得。

音樂會舉行前夕，澳樂特設《樂聚時光－舒德芬・弗拉達爾鋼琴大師班》活動，讓鋼琴家舒德芬與澳門樂迷近距離交流分享，親身點評，拓展參與者音樂視野及音樂演奏經驗。

此外，澳樂《雙管齊響》室內樂音樂會將於一月二十六日（星期五）晚上八時於崗頂劇院上演，音樂會前特設《樂聚時光—樂師交流會》，由樂團雙簧管首席開賽及長笛首席翁斯貝親自為樂迷講說音樂作品，歡迎樂迷到場與樂師分享及交流。門票現於澳門售票網公開發售，票價一百二十及一百澳門元，購票熱線二八五五五五五五，網上訂票www.macauticket.com。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om。

文化局澳門樂團日前（十二月十三至十五日）應邀赴南京參演原創歌劇《拉貝日記》，以紀念南京大屠殺遇難同胞八十週年。是次音樂會由澳門樂團音樂總監呂嘉執捧，並與澳門樂團、江蘇省交響樂團、江蘇省演藝集團歌劇舞劇院、南京師範大學音樂學院學生合唱團同台演出，三場音樂會獲得觀眾高度評價，掌聲不絕。

原創歌劇《拉貝日記》於十二月十三日南京大屠殺死難者國家公祭日在江蘇大劇院歌劇廳首演，在舞台上表現當年南京大屠殺的暴行，及來自多國的人們如何不畏暴力，堅持留在南京，積極向遭遇暴行的南京市民伸出援手的義舉。澳門樂團派出十八名聲部首席、聲部長等精英樂師參與是次演出，其中不少樂師表示演出《拉貝日記》令他們認識更多中國歷史，別具意義。

樂團回澳後將繼續準備十二月三十日於澳門文化中心綜合劇院舉行的《星光維也納──新年音樂會》，音樂會門票已全部售罄。詳情及節目查詢可瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om。

文化局澳門樂團《週末音樂館——跟著音樂去旅行》將於二零一八年一月六日（星期六）下午四時於崗頂劇院上演，以音樂帶領樂迷踏上奇妙音樂之旅。音樂會門票現於澳門售票網發售，歡迎樂迷購票入場欣賞。

現今都市人去旅行都會帶相機或錄影機，但以前沒有高科技，音樂家們卻用音符把所見所聞紀錄下來。《週末音樂館——跟著音樂去旅行》帶來格萊格森銅管五重奏、杜卡《魔法師的學徒》、華格納《愛莎的教堂行進》等樂曲，實行以音符帶領樂迷品味德國式浪漫情懷，感受英國莊嚴的貴族氣質，探索法國的斑斕世界，在藝術氛圍裏穿越時空，體驗心靈的自由。

《週末音樂館—跟著音樂去旅行》音樂會票價一百二十及一百澳門元。購票熱線二八五五五五五五。詳情及節目查詢可於辦公時間內致電二八五三零七八二或瀏覽澳門樂團網頁www.icm.gov.mo/om.。

藝評：澳門「玫瑰堂」聆樂記

文：默泉

在古老教堂聽音樂會，令人回味的往往不是音樂本身，而是獨一無二的聆樂經驗。記得多年前曾在愛丁堡一小教堂聽「馬勒四」現場演出，我坐在第一排右側位置，跟低音大提琴手相距僅一個身位。於是整場演出，我都聽到走了調的低音大提琴在耳畔隆隆作響，比正常音量放大好幾倍。但這扭曲了的馬勒四，卻成了我早年的馬勒音樂記憶，當時仿若「被捲進音樂旋渦」的震撼，至今難忘。

澳門文化局近年積極開拓另類場地（或因太缺正規音樂廳吧），「教堂音樂會」、「大炮台音樂會」等特色音樂會已成澳門音樂節賣點。玫瑰堂是最常舉行音樂會的澳門教堂。12 月初，我在此聽了澳門樂團的「拉丁隨想曲」音樂會，擔任獨奏小提琴的，是澳門樂團首席保羅‧莫連拿（Paolo Morena），指揮是羅伯特‧賈諾拉（Roberto Gianola）。雖然是免費音樂會，但節目內容毫不馬虎，約一小時的曲目包括：巴卡羅夫（Bacalov）「小提琴協奏曲」、柴可夫斯基「意大利隨想曲」（Capriccio Italien），和林姆斯基‧高沙可夫「西班牙隨想曲」（Capriccio espagnol）。

玫瑰堂有著鮮黃色漂亮立面，位於議事亭和大三巴之間，路過旅人如過江之鯽，是理想另類演出場地。旅客們逛累了，可隨興取票走進此文化遺產（門票通常在開場前一小時派發），聽聽音樂，同時觀賞聖壇和雕像。如此精彩的免費活動，怎愁沒捧場客？實在欣賞澳門當局懂得將古典音樂置於城市裡最煩囂處，讓一般人與它不期而遇——因為這正是普及古典樂的不二法門。

說回音樂會。古典樂迷或會對阿根廷出生的意大利作曲家巴卡羅夫感到陌生，因他主要活躍於電影配樂界，作品包括 The Gospel According to St. Matthew（柏索里尼執導）和 The Postman（Michael Radford 執導），後者曾獲奧斯卡最佳原創配樂獎。巴卡羅夫風格多樣化，尤愛在作品中融進阿根廷探戈音樂，是次演出的「小提琴協奏曲」亦不例外。據場刊介紹，此曲是他專為莫連拿所寫。第一樂章由帶點詭異感的獨特短促節奏展開，獨奏小提琴隨後加入，旋律並非悅耳一類，卻自有一股魔力。最初的短促節奏多番浮現，串起整個樂章，而近尾聲時單簧管與小提琴唱和，則甚為動聽。

莫連拿的琴音溫暖渾厚，高音純如清泉，我最喜歡他一流的音樂感；就算只是數個音符，亦能奏出豐沛情感，確把此曲拉得生氣盎然。美中不足是他的琴聲略為單薄，無法投射得太遠（我坐在第五排，亦覺聲音太細），後排觀眾恐怕聽得不太清楚。

澳門樂團於「教堂音樂會」選奏此曲，實在相當進取，因此曲的旋律多屬片段式，著重氣氛渲染，並非易「入口」之作。坐在我旁邊的兩位中年街坊便不太受落，一曲既畢頻頻交換意見。幸好接著是人見人愛的柴可夫斯基「意大利隨想曲」。

樂曲甫開始，小號吹起嘹亮簡潔的軍樂旋律——這是作曲家在意大利旅行時，每早於旅館聽到的軍樂聲。澳門樂團的銅管部向來不錯，今年 5 月聽呂嘉指揮的蕭斯塔科維奇第五交響曲，已印象極佳。清脆小號先聲奪人後，其他銅管便陸續加入，吹得金光燦然，滿室生輝，觀眾的精神亦為之抖擻起來。有趣的是，恢宏的銅管聲，跟教堂本有的靜穆兩相碰撞，頗有魔幻現實之感。樂團在演奏前一首樂曲時一直拘謹抑壓著的音量（估計是為免掩蓋獨奏小提琴家的琴音），於此時的「fortissimo」（ff）終於全面爆發，氣場銳不可擋。以前我常以為教堂的聲效太過「離散」，演奏大音量樂段效果或許欠佳，但原來並不一定。

銅器之後隱身於低音域三連音節奏中，由弦樂部奏出內斂旋律，主題逐漸發展，最後活潑輕快的意大利舞曲「塔蘭泰拉」上場，將氣氛推至高潮。指揮賈諾拉的肢體動作平實，但有效地控制各聲部平衡，應記一功。縱然寫此曲時柴可夫斯基跟妻子關係搞得並不愉快，但「旋律大師」於旅途中仍不忘發掘好聽的民謠和街頭音樂，並有技巧地融入作品中，使「意大利隨想曲」聽得人輕快愉悅，甚欲狂歌起舞。

隨後的「西班牙隨想曲」，歡快熱鬧如嘉年華的舞曲，在毫無預兆下傾瀉而出，妙不可言。單簧管與小提琴獨奏部分，與豐富的樂團音色構成強烈對比。第二樂章是變奏曲，吹奏主題旋律的圓號有點朦朧，但由不同樂器聲部擔當主角的五段變奏卻相當吸引。事實上，一邊聽著結構簡明的變奏曲，一邊欣賞擁有 400 多年歷史的教堂古蹟，是一大樂事。至第三樂章，客席樂團首席梁大南獨挑大樑，奏出兩段跳躍輕快旋律，可惜拉得拘謹，節奏亦不夠穩健，影響了樂章的灑脫美感。幸好最後兩樂章，吉卜賽的狂歡節奏感染力非凡，為音樂會劃上美好句號。一個小時轉瞬即逝，走出教堂，議事亭前地的聖誕燈飾閃爍，如在延續熱血沸騰的音樂氣氛。